Se trata de una asignatura anual, "Básica" común a los grados de Arte, Creación y Diseño y Conservación y Restauración de Bienes Culturales.



En esta asignatura se abordará el estudio de los principales movimientos que se suceden entre el último cuarto del siglo XIX y la Segunda Guerra Mundial, desde el Impresionismo hasta el Surrealismo.



El alumnado que ingrese en el Grado en Arte debe tener interés por participar en el Arte y la Cultura, inquietud por desarrollar la propia sensibilidad estética, predisposición para un aprendizaje que requiere fundamentalmente motivación, así como iniciativa, flexibilidad y permeabilidad, siendo recomendable disponer de conocimientos básicos en Artes Plásticas e Historia del Arte.

Esta asignatura se vincula con la Historia General del Arte de 2º curso y con la asignatura Ultimas Tendencias Artísticas de 3er Curso.

En esta asignatura se abordará el estudio de los principales movimientos que se suceden entre el último cuarto del siglo XIX y la Segunda Guerra Mundial, desde el Impresionismo hasta el Surrealismo.



A continuación se detallan las competencias específicas de la asignatura y los resultados de aprendizaje:



COMPETENCIAS ESPECÍFICAS:

•Conocer y caracterizar cada uno de los movimientos que integran las Vanguardias Históricas y algunos movimientos que las anteceden, y apreciar las distintas aportaciones que realizan a la idea y práctica de arte, para tomar conciencia de los cambios que se producen en torno al arte en el mundo contemporáneo.

•Analizar, explicar y memorizar los rasgos fundamentales del lenguaje plástico que utilizan las Vanguardias Históricas y algunos movimientos que las anteceden, para distinguir las particularidades de cada movimiento y verificar las posibles relaciones entre ellos así como su influencia en propuestas posteriores.

•Valorar de manera crítica la relación entre las propuestas artísticas y el contexto socio-cultural para ser conscientes del marco histórico y su influencia en el arte.



RESULTADOS DE APRENDIZAJE:

•El alumnado será capaz de caracterizar cada uno de los movimientos que integran las Vanguardias Históricas y algunos movimientos que las anteceden, así como de conocer y apreciar las distintas aportaciones que realizan a la idea y práctica del arte. Gracias a ello, el alumno tomará conciencia de los cambios que se producen en torno al arte en el mundo contemporáneo.

•El alumnado será capaz de analizar, de memorizar y de explicar (de manera oral y escrita) los rasgos fundamentales del lenguaje plástico que utilizan las Vanguardias Históricas y algunos movimientos que las anteceden. De esta manera, el alumno podrá distinguir las particularidades de cada movimiento y verificar las posibles relaciones entre ellos y su influencia en propuestas posteriores.

•El alumnado será capaz de valorar de manera crítica la relación existente entre las propuestas artísticas y el contexto socio-cultural que las acoge, así como de explicar esas relaciones de manera oral y escrita. Con ello, el alumno tomará conciencia de la importancia del marco histórico y su influencia en el arte.

•El alumnado será capaz de realizar el comentario de una obra artística atendiendo a su forma, contenido y al contexto histórico-artístico en que ésta se inscribe, y podrá establecer relaciones entre esa obra y lenguajes artísticos anteriores, contemporáneos y posteriores a la misma.

1. El concepto de Arte moderno.

2. El Impresionismo.

3. El Postimpresionismo.

4. Primeros pasos de la Escultura moderna.

5. El concepto de Vanguardia.

6. El Fauvismo.

7. Los expresionismos.

8. El Cubismo.

9. El Futurismo.

10. Los movimientos de la Vanguardia rusa.

11. La Vanguardia holandesa.

12. Las relaciones entre el arte y la industria.

13. La poética y las actitudes dadaístas.

14. El Surrealismo.

En esta asignatura, durante las horas presenciales, se utilizará una metodología que combina la clase expositiva de los contenidos teóricos de la asignatura por parte del profesor (con la posibilidad de que los alumnos planteen las preguntas y dudas pertinentes) y la clase práctica, en la que participarán profesor y alumnos, ya que se llevará a cabo el análisis y comentario de obras, textos o videos; se podrán plantear cuestiones para debatir; y se llevará a cabo la presentación oral de los trabajos.

Asimismo, otras metodologías docentes que garantizarán la adquisición de las competencias específicas de la asignatura son: la realización de comentarios sobre obras escogidas durante el estudio, tras una visita a una exposición y/o museo o propias; la realización de un trabajo en grupo sobre algún aspecto del temario; el estudio sistematizado e individual por parte del alumno; la realización de un examen escrito; y la asistencia a tutorías para poder conducir los trabajos y resolver las dudas que puedan surgir sobre los mismos o sobre los contenidos de la asignatura.

• Continuous Assessment System
• Final Assessment System
• Tools and qualification percentages:
  • Written test to be taken (%): 60
  • Realización de prácticas individuales o en equipo, exposición de trabajos y otros (%): 40

El sistema de evaluación es mixto, de acuerdo a la Normativa de Gestión para las enseñanzas de Grado de 1º y 2º ciclo. Este sistema se aplicará salvo en los casos a los que se refiere el artículo 43.1.c.1 en relación a las situaciones especiales. En ese caso las personas incluidas tendrán derecho a un único examen final que equivaldrá al 100% de la nota.

Tratándose de docencia presencial, se requiere al menos el 70% de asistencia para tener derecho a las calificaciones correspondientes a trabajos en grupo y aportaciones durante el curso:

•Examen final escrito: desarrollo de temas teóricos. Porcentaje nota final: 30%

•Examen final escrito: análisis y comentario de obras. Porcentaje nota final: 30%

•Comentarios de obras escogidas durante el estudio, en visitas a museos y/o exposiciones o propias; resúmenes valorativos de las lecturas y recensiones de lecturas realizadas. Porcentaje nota final: 40%.

El sistema de evaluación es mixto, de acuerdo a la Normativa de Gestión para las enseñanzas de Grado de 1º y 2º ciclo. Este sistema se aplicará salvo en los casos a los que se refiere el artículo 43.1.c.1 en relación a las situaciones especiales. En ese caso las personas incluidas tendrán derecho a un único examen final que equivaldrá al 100% de la nota.



Tratándose de docencia presencial, se requiere al menos el 70% de asistencia para tener derecho a las calificaciones correspondientes a trabajos en grupo y aportaciones durante el curso:



- Examen final escrito: desarrollo de temas teóricos. Porcentaje nota final: 30%

- Examen final escrito: análisis y comentario de obras. Porcentaje nota final: 30%

- Realización de prácticas individuales o en equipo consistentes en comentarios de obras escogidas durante el estudio, en visitas a museos y/o exposiciones o propias o resúmenes valorativos de las lecturas y/o recensiones de lecturas realizadas. Porcentaje nota final: 40%.

Oinarrizko bibliografian zehaztutako liburuak.

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In-depth bibliography

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