1. Descriptor :

Poner al servicio del@ restaurador@ una serie de recursos escultóricos: materiales, técnicas y procedimientos que le permitan abordar la consolidación y restauración de un proyecto trdimensional



2. Contextualización (importancia de la asignatura en el Plan de Estudios):



Bajo el nombre genérico de Técnicas Escultóricas, esta asignatura está ubicada en el cuarto año del Grado en Restauración y tiene un carácter optativo .

Nuestra aportación al contexto global de la especialidad estará focalizado desde la especulación técnica y tridimensional; sin perder de vista otras posibilidades de uso en el ámbito actual de la Escultura con propuestas conceptualmente vinculadas a la naturaleza de la memoria, el lugar y el tiempo.

3. Competencias y Resultados del Aprendizaje:



3.1 Competencias específicas:

G2. Capacidad para el análisis y la experimentación en el campo tridimensional.

G3. Conocimiento de los materiales (blandos, duros, maleables...), técnicas como la talla y procedimientos sustractivos y reversibles .

G4. Con cada material estudiaremos varios planos de actuación: cuestiones de soporte (relación: materia/material) de organización (relación entre las partes y el todo) y de significado (relación con el entorno)

3.2 Competencias Transversales:

G1. Reconocer el saber del arte como saber técnico

G5. Utilizar recursos de indagación y cuestionamiento crítico y metodologías creativas y/o científicas, demostrando iniciativa y capacidad en la toma de decisiones, tanto a nivel individual como colectivo

G6. Conocer la Historia, teorías y nociones significativas del Arte, así como el pensamiento de artistas a través de sus obras y textos

3.3 Competencias del curso que se trabajan:

C1. Descubrir en la observación de la realidad la posibilidad de repensarla a través de las creaciones visuales y hápticas.

C2. Discernir lo estructural de lo anecdótico.

C3. Detectar y revisar ideas preconcebidas en torno a la materia, la imagen y el sentido del arte.

C4. Reconocer el potencial sensible de lo material como sustrato de la obra de arte.

3.4 Resultados del aprendizaje (el alumno será capaz de):

• Reconocer en las cualidades materiales valores físicos, sensoriales, emocionales, culturales, constructivos, simbólicos...

• Conocer obras del arte y de la cultura visual y objetual, en las que la materia, materiales, técnica y procedimientos, adquieren especial relevancia.

• Producir articulaciones sensibles e intelectivas, que como fruto de la experimentación material, se aproximen a la forma-construcción y a la imagen-representación.

• Buscar metodologías de trabajo que permitan desarrollar proyectos, y reconocer como aportación al proceso de trabajo personal, la colaboración y discusión en grupo.

TEMA 1.- Introducción a los procesos aditivos y sustractivos del barro y de la piedra.



1.1.- El barro y su relación con la forma a través de los procedimientos aditivos de modelado.

Presentación de lo real a través de la estructura del espacio figurativo de la figura humana y la relación entre el poder del que se exhibe y el deseo del que mira.

Relación con la literatura: mito de Perseo y la medusa.

El aprendizaje a través de la observación del cuerpo del otro el propio cuerpo.

Relación de las partes y el todo: el modelo como procedimiento aditivo que se materializa en piedra en el siguiente apartado.

Sentir en material entre las yemas, ... la parte más sensible del dedo:

Amasar bolas de arcilla (nendo dango )

1 parte de semillas

3 partes de compost

5 partes de arcilla

Una vez bien mezclado, amasar la mezcla hasta tener la consistencia y plasticidad deseada.

Se confeccionan "churros" de aprox. 1 cm. de grosor y luego se cortan haciendo canicas.

Se extienden sobre papel para su secado y se guardan hasta su siembra.

Se abre una ficha con los siguientes datos: Grupo y nombre de los participantes, semillas que contienen, objetivo previsto, fecha de elaboración, fecha de distribución en el terreno...



Material: barro.

Técnica: modelado.

Procedimiento: aditivo.



1.2.- Con una piedra blanda como es el Alabastro introducción a los procesos sustractivos de la labra ; así como a la elaboración y temple de las herramientas básicas (hierros: puntero y cincel).

Aspectos históricos, materiales, formación, dureza, tipos, herramientas, características y manejo, técnicas de trabajo: manejo, elección, colocación, desbaste, pulido, labra directa, sacado de puntos, seguridad, ...





Material: Alabastro.

Técnica: Labrado.

Procedimiento: Sustractivo. (cuando se acaba de quitar, la obra ha terminado).

i

Propuesta práctica: A partir de la forma anterior (modelado del natural) su utilización como boceto para el trabajo en piedra.



Distribución temporal: 6 semanas = 24 horas presenciales.



TEMA 2.- Un recorrido (cámara en mano) por la Naturaleza.



Desarrollo de procesos de reproducción e impronta a través del espacio que genera el molde ( idea de fragmentación).

Expresar en términos escultóricos esta abstracción que llamamos espacio y los acontecimientos que en la naturaleza se pueden llegar a desarrollar.

El yeso, el poliester y las siliconas en la presentación de la forma a partir de los conceptos de reproducción, repetición e impronta; como ejemplo de materiales con muy buena capacidad de “registro”.

Su versatilidad de estadios y tiempos nos permitirán abordarlos en unos casos como objetivo, mientras que en otros resultarán como vehículos hacia otros materiales.

El conocimiento del espacio como síntesis de forma y contenido. La forma capturada de un fragmento del cuerpo representado, del propio cuerpo, o de la naturaleza; el espacio que genera la relación: positivo-negativo, cóncavo-convexo ... En este juego de contrarios podemos desarrollar nuestra actividad creativa; en una deriva fragmentaria, que posteriormente, nos dará pie para todo un abanico de posibilidades expresivas.



Materiales: yeso, siliconas, poliéster, ...

Técnica: moldeado.

Procedimiento: reversible: positivo-negativo.



Propuesta práctica:

Sacar el molde de un fragmento de la naturaleza es presentar la conquista del inicio de su comprensión. La relación de la materia/masa y el espacio; “lo que es” como sinónimo de “lo que falta”. La idea de que en el fragmento está implícita la idea de totalidad.



Distribución temporal:

4 semanas = 16 horas presenciales.



TEMA 3.- El Arbol y la Madera: aspectos prácticos y simbólicos.



Estructura de la madera: constitución del árbol, anatomía, constitución de la madera, crecimiento; propiedades físicas: propiedades que determinan su aspecto exterior, densidad, propiedades ligadas a su cambio, propiedades mecánicas: resistencia mecánica, dureza, deformabilidad, tenacidad; propiedades tecnológicas, propiedades especiales, defectos, tipos: duras, semiduras, blandas y exóticas.



Propuesta práctica: ”un contenedor para el recuerdo”. Desarrollo de un relieve en madera y conceptos como : figura-fondo, positivo-negativo, cóncavo-convexo, ...



Artistas y obras relacionadas con el tema.

Bibliografía específica.



Distribución temporal:

5 semanas = 20 horas presenciales.



Semana 15.- conclusión final. Examen para aquellas personas que por circunstancias personales no han participado en el desarrollo normal de la asignatura.

Metodología Docente (actividades de enseñanza aprendizaje con computo de horas ECTS):



Esta asignatura tiene adjudicada fundamentalmente la modalidad docente de “Taller Industrial”; que responde a sesiones docentes donde un grupo reducido de estudiantes “... entra en contacto con maquinaria, aparatos o instalaciones industriales: comprenden su funcionamiento: aprenden a manejarlos...”.

El número reducido de alumnos nos plantea un tipo de relación /interacción muy fluida entre al profesor y el alumno; pudiendo analizar los casos individualmente, resolver problemas, exponer un tema teórico sencillo; facilita la evaluación continua y conocer el rendimiento del autoaprendizaje.



Los objetivos y las competencias de la asignatura, se adquieren mediante una metodología docente que combina teoría y práctica como un todo indisoluble.



4 h presenciales de Taller x 15 semanas = 60 horas: al comienzo de cada módulo se expondrán los conceptos fundamentales de la teoría pertinente para cada caso, se enunciarán las tareas a realizar y se aclararán las dudas. Una vez presentado el módulo de trabajo, cada estudiante del grupo trabajará de modo personal en presencia del profesor que le orienta respecto a la adecuación de la tarea a la problemática propuesta, resolviendo dudas o dificultades individuales. Los trabajos que realiza el alumno en el taller se prolongarán, en sesiones sucesivas, hasta su finalización. Durante la realización de cada propuesta o al finalizar la misma, se pueden dar tiempos para la presentación y el debate; individualmente, o en grupo.



6 h. semanales de tutorías x 15 semanas: ofrecen apoyo y asesoramiento personalizado para consultar y contrastar los resultados de las tareas no presenciales encomendadas al alumno. Estudio, recogida de información...

• Sistema de Evaluación Final
• Herramientas y porcentajes de calificación:
  • Realización de prácticas (ejercicios, casos o problemas) (%): 40
  • Trabajos individuales (%): 40
  • Trabajos en equipo (resolución de problemas, diseño de proyectos) (%): 20

Sistema de Evaluación:



Los contenidos teóricos básicos se impartirán en el aula teórica y se desarrollarán e interiorizarán a través de la práctica de taller, siendo evaluados a través de la corrección de ejercicios y trabajos.

Las prácticas contemplan la evaluación continua a través del seguimiento en el aula y en el taller.

La evaluación será continua para los alumnos que asistan regularmente a las clases y participen en las actividades semipresenciales o no presenciales que se propongan. Los alumnos que no han sido objeto de evaluación continua, por falta de asistencia (motivos de salud, laborales, circunstancias especiales...) podrán optar a un examen final, que se realizará la 15 ª semana de clase. En este caso el alumn@ acreditará los trabajos prácticos realizados así como sus conocimientos teóricos sobre las competencias y aptitudes que contempla la asignatura.



“Renuncia a la convocatoria.

Para renunciar a la convocatoria el alumnado tendrá que presentar la renuncia por escrito al docente responsable de la asignatura un mes antes de la fecha oficial de examen de la asignatura.”

“Renuncia al sistema de evaluación

El alumnado tendrá derecho a ser evaluado mediante el sistema de evaluación final. Para ello, deberá presentar por escrito la renuncia al sistema de evaluación continua y dispondrá para hacerlo de un plazo de 9 semanas para las asignaturas cuatrimestrales y de 18 semanas para las anuales, a contar desde el comienzo del cuatrimestre o curso respectivamente.”

Presentación y entrega de los ejercicios que se han realizado durante el curso:

1) - Ejercicio de talla y ensamble en madera.

2) - Ejercicio de forja de herramientas para talla de piedra (puntero y gradina).

3) - Ejercicio de talla en piedra(alabastro).

Arcilla roja, piedra(alabastro), madera, siliconas, poliéster, fibra de vidrio....

Bibliografía básica

Bibliografía básica:



A la hora de abordar los diferentes temas y materiales se repartirán unos apuntes en los que figuran una amplia bibliografía específica; no obstante, también contemplamos estos autores porque nos parecen de interés.

Guia completa de escultura, modelado y cerámica. Ed. Hermann Blume. Madrid 1982.

Jean-Francois Pirson. “La estructura y el objeto”. Ed. PPU Barcelona, 1988.

Juhani Pallasmaa.- “Los ojos de la piel”. Ed. Gustavo Gili. Barcelona, 1989.

Lao Tze.- “Tao Te King”. Colección Extremo Oriente.Madrid, 1977.

Rainer Maria Rilke. Rodin. Ed. Nuevo Arte Thor. Barcelona, 1984.

Rudel, Jean.- Técnica de la Esultura. Ed. F.C.E. México, 1986.

Tanizaki.- “El elogio de la sombra”. Ed. Siruela. Madrid, 1994.

Villafañe, Justo .- Introducción a la teoría de la imágen. Ed. Pirámide, Madrid, 1985.

Bibliografía de profundización

Bibliografía complementaria:
Focillon, Henri.- La vida de las formas y elogio de la mano. Ed: Xaraít. Madrid, 1983.
Juhani Pallasmaa.- Animales arquitectos. Ed. Fundación César Manrique. Madrid, 2001.
Montagu, Ashley.- El sentido del tacto. Comunicación humana a través de la piel. Ed: Aguilar. Madrid, 1981.

Revistas

Dan Cameron. “El jardin Salvaje” Ed. Fundación Caja de Pensiones. Madrid, 1991.
Oteiza Proposito Experimental. Ed. Fundación Caja de Pensiones. Madrid, 1988
Revista “Matador”.- Ed. La Fabrica. Madrid.
Revista: “El paseante”, el cuerpo y la fotografía. Ed. Siruela.