Descripción y contextualización de la asignatura

PRIMERA PARTE: Profesora: Ana María Sáinz Gil. 1,5 créditos.



A través de una metodología teórico-práctica basada en el análisis de obras de arte bidimensionales, nos veremos inmersos en un viaje al significado latente en las obras de arte. Reactivaremos la memoria profunda a través de la articulación de expresión y contenido en las obras y analizaremos el espacio de un deseo a través de la composición.

Las obras guardan en su interior un contenido, se trata de disponer de herramientas para hacer visible ese contenido.







SEGUNDA PARTE: Profesor: Juan Crego. 1,5 créditos.



Se realiza una revisión sistemática y creativa del propio pasado personal mediante la intervención de la memoria y los recuerdos, pero también del olvido, los sueños, la imaginación o la fantasía. Paralelamente se estudiará el uso de dichos aspectos en la obra plástica, cinematográfica, narrativa o poética de autores que la han basado o desarrollado en su propia memoria, tanto de su creatividad y subjetividad como de su fragilidad. Complementariamente se atenderá a los aspectos psicológicos relativos a la memoria y a como ha sido entendida por diversos autores clave.

Convocatoria ordinaria: orientaciones y renuncia

El curso está basado en la evaluación continua, de carácter plenamente formativo. A lo largo del curso se dará dar a conocer al alumnado la progresión de su aprendizaje tras la realización de ejercicios, informando y orientando sobre los resultados y mejora. La nota de la evaluación continua es la que figurará en la convocatoria ordinaria. Para cada competencia de la asignatura y en el desarrollo de las tareas y actividades individuales y/o cooperativas realizadas, se establecerán como criterios de evaluación: la corrección y pertinencia en las respuestas aportadas. La claridad en el desarrollo conceptual. El razonamiento adecuado y la correcta argumentación e interpretación. Así como la originalidad y creatividad del trabajo realizado, y la riqueza y control de recursos expresivos. La sensibilidad estética. Para lograr una evaluación crítica y participativa del nivel de consecución de los objetivos formativos (conceptuales y experimentales) de cada bloque temático.



Con respecto a la renuncia al sistema de evaluación:

Bastará que el alumno no se presente a dicha prueba para evaluarlo como no presentado suponiendo una renuncia automática. (art.12)



Renuncia a la convocatoria:



Para renunciar a la convocatoria el alumnado tendrá que presentar la renuncia por escrito al docente responsable de la asignatura un mes antes de la fecha oficial del examen de la asignatura.

Convocatoria extraordinaria: orientaciones y renuncia

Las convocatorias extraordinarias se consensuan entre la comisión académica y el profesorado de la asignatura implicada.La evaluación final de esta convocatoria consistirá en la realización de una prueba. Esta prueba consistirá en una parte teórica y otra práctica que deberán ser superadas ambas para poder realizar una media entre ellas que ponderará cada docente o tribunal asignado. Por la naturaleza y contenido de la asignatura, el alumno deberá presentar a la prueba final, el complemento de la realización adecuada de diferentes prácticas que acrediten su nivel de entendimiento y superación de la asignatura, dentro del programa impartido y desarrollado en el grupo correspondiente de la asignatura.

Temario

El objetivo de esta 1ªparte del curso es preparar al alumno para que sea capaz de:

● Comprender el significado del texto plástico a través de la semiótica de A. J. Greimas.

● Analizar cómo el artista Henri Matisse reflexionó y racionalizó sobre arte a la manera de un semiólogo plástico.

● Comparar la esfera de reflexión del artista Henri Matisse con la del semiólogo A. J. Greimas.

● Entender cómo abordar el significado de las obras de arte bidimensionales, a través de los formantes plásticos, equiparables con, pero distintos de los formantes figurativos.

● Comprender cómo se produce la organización sintagmática de la obra.

● Identificar cómo se forman las configuraciones plásticas de significado, y sus asociaciones derivadas y simultáneas que se van enlazando por todo el plano de representación.



2ª PARTE

● Explorar la memoria personal (el primer recuerdo; el recuerdo más placentero; el recuerdo que quieres olvidar:

○ el recuerdo que habías olvidado; el recuerdo que nunca existió: la magdalena de Proust o cómo se disparan los recuerdos a partir de sucesos u objetos específicos. (“En busca del tiempo perdido” de Marcel Proust (1871-1922))

○ Los recuerdos fascinantes que no se quieren dejar en el olvido, que se piensa deben ser difundidos y compartidos por los demás. ("I've seen things you people wouldn't believe: Attack ships on fire off the shoulder of Orión. I've watched c-beams glitter in the dark near the Tannhäuser Gate. All those ... moments will be lost in time, like tears...in rain. Time to die." (Blade Runner, 1982)

● Reelaborar la memoria personal como material para la creación de obras en cualquiera que sea el soporte escogido.

○ Rememorar creativamente es una característica inevitable de la memoria personal. (Ross, M., & Buehler, R. (1994). Creative remembering)

● Desarrollar las implicaciones de los procesos disfuncionales de la memoria:

○ La hipermnesia o incapacidad para olvidar tal como se menciona en el relato borgiano “Funes el memorioso” o en casos reales como el estudiado por Alexander R. Luria.

○ Recordar exclusivamente el pasado inmediato es no tener pasado, es realmente vivir en el presente (el caso de Clive Wearing en el documental ”The Man with the 7 Second Memory”. 2005)



● Practicar cómo se desenvuelve la orientación de la lectura del texto plástico, ya que el comienzo de esta y su transcurso no es lineal.

Bibliografía

Bibliografía básica

-AAVV “Les figures de la marche. Un siècle d´arepenteurs” Catálogo del Museo Picasso, Antibes y Koldo Michelena. 2001-2002.



-AAVV “Naturalezas. Una Travesía por el arte contemporáneo” nº 5Macba. Barcelona.



- Careri, Francesco. “El andar como práctica estética” Barcelona. Edit. G.G. 2002.



- Benegas, Noni “Teoría de la velocidad” en Gianetti. Claudia (ed) Media Culture Barcelona ACC L´Angelot 1995.



-Rotzer, Florian “Ambiente urbano en las redes. Un collage de ideas.” Claudia (ed) Media Culture Barcelona ACC L´Angelot 1995.



-Auge, Marc “Los no lugares. Espacios del anonimato” Una antropología de la sobremoderndad. Barcelona. Gedisa. 1995.



- Torrent, R., Sales, D., y Burgura, M. L. (Eds.) “Conciencia de viaje: Rutas y laberintos.” Benicasim. Universidad Jaime I, 2003.