- Materias, procesos y medios desde un acercamiento experimental.

- Planteamiento experiencial que tiene como horizonte el potencial expresivo y significativo de sus cualidades perceptibles y propiedades físicas. Operaciones basadas en el desmontaje de asociaciones previas entre materiales/procesos y aplicaciones.

- Destaca el carácter performativo de la operación artística y creadora, que tiene como objetivo transformar los materiales en materiales sensibles.

- Operaciones fácticas que a través de las propuestas de la asignatura promueven el encuentro con la simbolización y que comenzando por los materiales y recursos tienden hacia la forma-construcción y a la imagen-representación.

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

E1. Observar el mundo desde las cualidades materiales para su valoración e interpretación sensible.

E2. Reconocer, a través de la observación de obras de arte, el potencial de la materia como condición necesaria de la producción artística y creativa.

E3. Reconocer el trato con la materia como vía de creación artística.

E4. Ser capaz de experimentar en el campo de lo material para producir nuevas articulaciones sensibles e intelectivas.

E5. Generar metodologías de trabajo (individuales o grupales) adecuadas a los procesos de creación con el fin de poder afrontar un proyecto autónomo.



COMPETENCIAS TRANSVERSALES

T1. Reconocer el saber del arte como saber técnico.

T2. Utilizar recursos de indagación y cuestionamiento crítico y metodologías creativas y/o científicas, demostrando iniciativa y capacidad en la toma de decisiones, tanto a nivel individual como colectivo.

T3. Conocer la Historia, teorías y nociones significativas del Arte, así como el pensamiento de artistas a través de sus obras y textos.



COMPETENCIAS DE CURSO

C1. Descubrir en la observación de la realidad la posibilidad de repensarla a través de las creaciones visuales y plásticas.

C2. Detectar y revisar ideas preconcebidas en torno a la materia, la imagen y el sentido del arte.

C3. Reconocer el potencial de lo material en cuanto que sustrato de la obra de arte.

C4. Ser capaz de experimentar en el ámbito de lo material y de la imagen produciendo nuevas articulaciones sensibles e intelectivas teniendo en cuenta la interdisciplinariedad de la práctica artística contemporánea.

C5. Reconocer la condición y el valor antropológico y social de la actividad y realizaciones artísticas.



RESULTADOS DEL APRENDIZAJE (EL ALUMNADO SERÁ CAPAZ DE)

• Reconocer en las cualidades materiales valores físicos, sensoriales, emocionales, culturales, constructivos, simbólicos.

• Conocer obras del arte y de la cultura visual y objetual, en las que la materia y los materiales adquieren especial relevancia.

• Producir articulaciones sensibles e intelectivas, que como fruto de la experimentación material, se aproximen a la forma-construcción y a la imagen-representación.

• Buscar metodologías de trabajo que permitan desarrollar proyectos, y reconocer como aportación al proceso de trabajo personal la colaboración y discusión en grupo.

Se trata de una asignatura inter-departamental que se imparte por profesorado perteneciente a distintas áreas de conocimiento afín a distintos medios y disciplinas artísticas. Por ese motivo los contenidos teórico-prácticos a desarrollar por cada grupo tendrán una definición particular que se dará a conocer en el programa. Este programa se entregará al comienzo del curso e incluirá la bibliografía correspondiente a la teoría y práctica a desarrollar.

En todo caso los contenidos, aun siendo diversos, atenderán a los tres tipos de competencias arriba mencionados para lograr los resultados de aprendizaje que se indican y serán transversales a los distintos medios, disciplinas y grados de los estudios de la Facultad de Bellas Artes.

Igualmente, tanto la práctica como los contenidos conceptuales e información que se proponga hará énfasis en la parte experiencial y experimental que define la asignatura.

Los contenidos y las competencias de la asignatura se trabajan a partir de propuestas de ejercicios que el alumnado debe responder en proceso y en base a una implicación subjetiva. Se trabaja en ritmos diferentes, realizándose propuestas de larga duración y otras más breves, así como ejercicios presenciales y no presenciales. Los contenidos prácticos asociados a los teóricos, sin predominio de ninguno de ellos, sirven para desarrollar las competencias de la asignatura.

Las sesiones teóricas, así como los documentos e información aportada, sirven para mostrar la relación de lo que se realiza personalmente en el aula con ejemplos provenientes del arte y diseño. En esas sesiones, además de clases magistrales, se propone el comentario de imágenes, textos o películas a través de debates y lecturas de grupo.

• Sistema de Evaluación Continua
• Sistema de Evaluación Final
• Herramientas y porcentajes de calificación:
  • Realización de prácticas (ejercicios, casos o problemas) (%): 100

Los contenidos de la asignatura serán evaluados a través del seguimiento del trabajo en el aula, corrección de ejercicios y, eventualmente, pruebas escritas.

La nota final será resultado de las competencias adquiridas y, al ser la asistencia regular y la actitud responsable fundamentales, sólo se podrá aprobar con una asistencia mínima del 80%.

El método de evaluación que se utiliza en la asignatura es la evaluación continua. La calificación obtenida en dicha evaluación es la nota de la asignatura.

Únicamente el alumnado que justifique su imposibilidad de asistencia por las causas tipificadas en la normativa tiene derecho a una prueba final (examen final o recuperación al final del curso). Esta prueba consistirá en la presentación de todos los ejercicios que se llevan a cabo en la asignatura y, según el criterio del profesor/a, en una prueba final.



El alumnado con asistencia intermitente o un trabajo claramente insuficiente durante el proceso del curso, quedará calificado con un suspenso en la convocatoria ordinaria.



El alumno o alumna podrá presentar su renuncia a evaluación continúa. Para ello tendrá que presentar la renuncia por escrito al docente responsable de la asignatura un mes antes de la fecha oficial de examen de la asignatura. Habiendo renunciado a la evaluación continua tendrá derecho a la prueba de examen final de convocatoria ordinaria. En caso de no presentarse a la convocatoria ordinaria de examen, se le calificara con "No presentado"/"NP". La calificación "NP" agota una convocatoria al igual que un suspenso.



La prueba de "examen final" de convocatoria ordinaria requerirá la presentación de todos los ejercicios que se llevan a cabo en la asignatura y, si así se requiere, también un examen.



El alumnado podrá también renunciar a la convocatoria de la asignatura. Este tramite tendrá que hacerlo en secretaría. Con esta renuncia el alumnado desaparece de actas y no pierde convocatoria. DEBERÁ INFORMARSE PERSONALMENTE DE PLAZOS PARA LA RENUNCIA A LA CONVOCATORIA DE LA ASIGNATURA .

Para la convocatoria extraordinaria la evaluación será necesaria la realización de todos los ejercicios que se llevan a cabo en la asignatura y, si así se requiere, también un examen.

Se precisa obligatoriamente la asistencia a las tutorías de las semanas existentes entre la publicación de notas de la convocatoria ordinaria y el examen de la convocatoria extraordinaria. Se recomienda, además de lo anterior, que se de algún tipo de seguimiento y contacto con la asignatura en algunos momentos del curso con el fin de ejercitar aquellas prácticas fundamentales de las que constan los trabajos a presentar, y en su caso, de las que examinarse.

Cada grupo de la asignatura especificará las herramientas y materiales necesarios a utilizar para los ejercicios a realizar

Bibliografía básica

Cada grupo de la asignatura presentará al comienzo de curso, en el programa, la bibliografía específica a utilizar. A continuación, se indican algunos libros convenientes a la asignatura de manera general.



Ackerman, Diane, Una historia natural de los sentidos, Anagrama, Barcelona, 2000

Bachelard, La tierra y los ensueños de la voluntad, Fondo de Cultura Económica, México, 1994

Dubuffet, Jean, El hombre de la calle ante la obra de arte, Editorial Debate, Madrid, 1992

Merleau-Ponty, Maurice, El mundo de la percepción. Siete conferencias, Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires, 2002

Rilke, Rainer Maria, Auguste Rodin, Editorial Nortesur, Barcelona, 2009

Bibliografía de profundización

AAVV. Materials/materiales/material. Ed. Viction:workshop ltd. 2007
Baudrillard, Jean, El sistema de los objetos, Siglo XXI Editores, 1988
Bois y Krauss, L'Informe. Mode d'emploi, Centre Georges Pompidou, Paris, 1996
Ponge, Francis, La soñadora materia, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2007
Szeemann, Harald (curator), When attitudes become form, Kunsthalle Berne and The Institute of Contemporary Arts, London, 1969

Direcciones web

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