A sample text widget
Etiam pulvinar consectetur dolor sed malesuada. Ut convallis
euismod dolor nec pretium. Nunc ut tristique massa.
Nam sodales mi vitae dolor ullamcorper et vulputate enim accumsan.
Morbi orci magna, tincidunt vitae molestie nec, molestie at mi. Nulla nulla lorem,
suscipit in posuere in, interdum non magna.
|
Amaia Gracia Azqueta
Herramientas del biopoder: entre paisajes y cartografías, mis figuras de interrogar al mundo
Este proyecto de investigación parte de los dos frentes diferentes que la autora halla en sí misma en la creación de su trabajo; lo doméstico, que trata de lo interior, del contenedor y contenido, y la montaña, que habla de lo exterior, la naturaleza y lo autobiográfico. A partir de la realización de esta diferenciación analiza sus propias obras y las obras de otros artistas referentes. Trata con ello de comprender y examinar los nexos conceptuales que se establecen entre las diferentes piezas.
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco y becaria de Gestión Cultural de la misma Universidad. Entre sus premios destacan la selección obtenida en la Bienal Ciudad de Pamplona (entre 2008 y 2010), el Primer premio Jóvenes Artistas del Ayto. de Pamplona (2008) y el Primer premio Artes plásticas en los Encuentros Juventud del Gobierno de Navarra (2010). Síntesis (Civivox de Iturrama, Ayto. de Pamplona, 2010), el Proyecto Instantaneite junto a la videoartista Inés Bermejo, Prospekt 2010 en Windsor Kulturgintza (Bilbao), IntervencionesTrabajo comisariada por Iñaki Arzoz y Alfredo Murillo (Berriozar, Pamplona) e IkasArt en el BEC (Barakaldo, Bizkaia) son algunas de las exposiciones, entre otras muchas, en las que ha participado.
Sandra Arróniz Lacunza
Del Grito a “Voces y Silencios”. Documentación de una obra site-specific basada en el vestuario.
Empleando como pretexto el caso de Nagore Laffage de los San Fermines de Pamplona en el año 2008, la artista pretende, por una parte, acercar una obra contemporánea a un público variado y activo en la misma, y por otra, realizar una crítica y un intento de sensibilización sobre la violencia hacia la mujer. Tratando para ello nociones como el silencio, el ruido, el grito, la cacofonía o los malentendidos.
Sandra Arróniz Lacunza es una artista plástica que vive y trabaja en Pamplona. Se ha especializado en la indumentaria a través de su experimentación personal, así como con un máster en Diseño de Vestuario por la London College of Fashion. Las piezas que realiza son concebidas como una prolongación del cuerpo y contienen una acción implícita. Estas acciones responden, o a un lugar y momento específico, o a sentimientos y sensaciones particulares. Sus trabajos han sido expuestos en Bilbao, Pamplona, Leipzig(Alemania), Londres y Bristol (Inglaterra) y Kotte (Sri Lanka).
Lugar: Centro Cultural Montehermoso
Fechas: del 16 al 20 de junio de 2014
Horario: de 10h a 13h y de 15 a 17h
Idioma: Castellano
Sergio Prego propone un taller dirigido a alumnado de Bellas Artes de la UPH/EHU y otras personas interesadas en el campo de la creación preformativa y audiovisual.
Para la presente cita, Sergio Prego presenta un proyecto que desvincula el espacio real y el espacio representado presentando una nueva vivencia estética, dando un paso más en la búsqueda de relaciones experimentales entre inventiva, técnica e imagen.
Plazas limitadas / Inscripción gratuita
Fecha límite para solicitar plaza: 10 junio de 2014
Más información
___________________________________________________________
SORKUNTZA GARAIKIDEKO LANTEGIA, SERGIO PREGOREKIN
Lekua: Montehermoso kulturunea
Datak: 2014ko ekainaren 16tik 20ra
Ordutegia: 10:00 – 13:00 eta 15:00 – 17:00
Hizkuntza: Gaztelania
Sergio Pregoren lantegia EHUko Arte Ederretako ikasleei eta performancearen zein ikus-entzunezkoen alorreko sorkuntzan interesatuta daudenei zuzentzen zaie.
Sergio Pregok oraingoan aurkezten duen proiektuak espazio erreala eta espazio errepresentatua deslotu nahi ditu, bizipen estetiko berria proposatuz, eta asmamenaren, teknikaren eta irudiaren artean harreman esperimentalak bilatzeko bidean beste urrats bat eginez.
Lekuak mugatuak dira / Izen ematea doakoa
Eskabideak aurkezteko azken eguna: 2014ko ekainaren 10a.
Informazio gehiago
Este sábado 31 de mayo y hasta el 8 de junio,va a tener lugar la presentación del poyecto THEY FOUND LIFE ON EARTH/BIZITZA BILATU ZUTEN LURREAN/ENCONTRARON VIDA EN LA TIERRA en la Calle Cortes nº 20, Bilbao.
Un grupo de artistas se unen en un esfuerzo colectivo y espontaneo para poner en uso un espaciovacio en la calle cortes. La mayoria de ellos son residentes temporales de este barrio de san francisco, interrelacionándose con sus gentes y lugares cotidianos. La exposicion consiste en esculturas, fotografías, monotipos e instalaciones, reflexionando sobre arquitectura, arte, urbanismo,estructuras sociales y paisaje.
Este proyecto lo han realizado los/as artistas Iranzu Antona, Zuhar Iruretagoiena Labeaga, Iago Rey de la Fuente, Tom Richardson, Antonio R. Montesinos, Nils Mollenhauery Jørund Aase Falkenberg
Continue reading ENCONTRARON VIDA EN LA TIERRA /BIZITZA BILATU ZUTEN LURREAN/THEY FOUND LIFE ON EARTH
Badira bi hile I ARTISTEN MEETING POINTA ,”Lurraldetasuna”,burutu zenetik. Oraingoan berriz “Gorputzak” izango ditugu OKELAn.
Nora Mugarza Salegi, Esperanza Zabala, Elena Fdz. Rico eta Valentina Torres Zorrilla dira II. jardunaldi hauetan parte hartuko duten artistak.
Ibilbide eta diziplina ezberdinetako lau artista hauek gorputzaren inguruko proposamen eta gogoetak dakartzate; lan performatiboetan espazioak aztertzen dituzten bideoak, errituarekin zerikusia duten formatu handiko argazkiak, gorputz eskultoriko interaktiboak eta gorputza eta arimaren inguruko dikotomia aztertzen dituzten lanak izango dira ikusgai.
Ekainaren 6an OKELA sormen lantegian arratsaldeko 7tan erakusketaren inaugurazioa + artisten lanen inguruko berbaldia + Yogurinha Borova artista gonbidatua Dj lanetan.
San frantzisko kalea behea 11
Han pasado ya dos meses desde que se celebro el I ARTISTEN MEETING POINTA, con el tema “Territorialidad”. Ahora trataremos con el tema “CUERPOS”.
Nora Mugarza Salegi, Esperanza Zabala, Elena Fdz. Rico eta Valentina Torres Zorrilla son las artistas que participaran el las II. jornadas.
Estas artistas con recorridos y disciplinas varias nos traen propuestas y discursos diferentes respecto al cuerpo; videos que a traves de trabajos performativos que analizan el espacio, fotografias de gran formato que tienen que ver con el rito, cuerpos escultoricos interactivos y trabajos que analizan la dicotomia entre cuerpo y el alma.
El 6 de junio en OKELA Sormen Lantegia, a las 7 de la tarde; inauguracion de la exposicion + mesa redonda con las artistas + Yogurhina Borova DJ como artista invitada.
San Francisco 11 Lonja
BIDEO PROMOA:
https://vimeo.com/95764521
Este viernes 30 de Mayo a las 20.00h, va a tener lugar la inauguración de la exposición de Jesús Maria Lazkano titulada Natura imaginis, en la Galería Altxerri San Sebastián Reina regente nº 2
Más iformación en
www.altxerri.com-info@altxerri.com
Este martes 27 , a las 19h30,vuelve a tener lugar en Bilbao Arte los III. Encuentros con la investigación. En esta ocasión son MARIANA UNDA y SARAY BLADES las encargadas de hablar de sus respectivos Trabajos fín de Master correspondientes al Master Investigación y creación en Arte
Mariana Unda
Sobre el fragmento y la continuidad. Nociones y manifestaciones sensibles en el arte y en la ciencia
Se pretende, mediante este proyecto, mostrar la relación entre los aspectos estructurales que poseen los trabajos artísticos y los sistemas definidos en la ciencia como conjunto. En ambos, los elementos y los fragmentos que los componen se relacionan entre sí de tal manera que evocan en nosotros tanto la sensación de simplicidad como la de complejidad, generando estructuras que se mostrarán en este mismo proyecto.
La intención última del trabajo es presentar una investigación artística que avanza y toma forma a partir de la propia experiencia y del estudio de ciertas ideas del Todo provenientes de la estética, la filosofía y la ciencia experimental.
Saray Blades
Animalización de la figura humana y antropomorfismo: Estudio y aportaciones a la imagen contemporánea
El trabajo pretende estudiar las representaciones del ser humano animalizado , así como la antropomorfización en la creación audiovisual. La investigación se centra en las manifestaciones que se dan en la pequeña y gran pantalla , abarcando desde la ficción y el cine experimental , hasta otros formatos de especial interés para la autora ,como video creación y vídeo musical , de los cuales nos mostrará dos ejemplos de su más reciente obra , parte de su creación como investigación . Se ofrecerá también una breve introducción que trata diversas cuestiones relacionadas con la animalización humana en el marco contemporáneo , trato de género , mística y ocultismo.
Este viernes 23 de mayo a las 7 y media de la tarde en el estudio de la calle Bruno Mauricio Zabala 16, 5 DCH en Bilbao. Luis Candaudap y Txus Melendez
han decidido prorrogar la muestra y abrir el estudio una vez más el viernes 23 de mayo a las 7 y media de la tarde.
Estos nuevos trabajos, realizados durante meses de trabajo ininterrumpido y en intenso diálogo pictórico, se podrán visitar conjuntamente con una selección de las acuarelas que Luis realizó en su estancia mexicana el 2013.
Dadas las características y el ánimo familiar que anima este pequeño encuentro han querido vehicular de manera específica esta misiva a un pequeño grupo de interesados, amigos y curiosos del arte, amantes del arte y de la conversación.
Continue reading L.C GAZTELAN y sus 7 nuevas interpretaciones . Txus Melendez y Luis Candaudap muestran sus trabajos
Este martes día 20 a las 19h30 Nagore Etxabe e Izaro Glez. Leregi presentan en Bilbao Arte, sus respectivos Tfms realizados en el Master Increarte 2013-14
Nagore Etxabe
Diaro intra-ballenoso de Pinotxo
La artista realiza primariamente varios dibujos, relacionándolos con palabras, para crear después diferentes tipos de enlaces entre ellas, como relaciones, esquemas sintéticos, teoremas o diagramas y, posteriormente, formar mapas conceptuales con todo ello. Se pretende, mediante toda esta construcción, mostrar los principios de la animación de una manera interactiva y poco habitual, puesto que el observador tendrá que moverse para poder comprender lo que se le muestra.
Izaro Glez .Leregi
81 amama. Euskal iruditegi alternatibo bati ekarpenak (amama biloben erlazioak aztergai)
81 amama es un proyecto que trata del imaginario que se ha construido entorno a la mujer vasca. Toma como objeto de estudio la transmisión entre, por una parte, las amamas nacidas a comienzos del siglo XX y las amamas que dejaron la vida de campo tradicional, y por la otra, la de las nietas de éstas señoras. Se recogen, como material para la investigación, tanto las memorias individuales y como colectivas de nietas y amamas.
Hoy 15 de mayo,a las 19.30h va a tener lugar en la sala Rekalde la inauguración de la exposición ERTIBIL BIZKAIA
Esta exposición forma parte de una muestra itinerante en diferentes municipios del territorio y en la que se han seleccionado obras de 14 artistas jóvenes.
Continue reading ERTIBIL 2014: Inauguración en la Sala Rekalde
Este miercoles 19 a las 19h. va a tener lugar la inauguración de la exposición titulada Altered States/Estados alterados/Egoera Eraldatuak/ realizada por Juan Calleja y Jose Luis Ochoa. la exposición estará abierta del 14 de Mayo al 7 de junio.
Desde el Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes, y con la coordinación del doctor y profesor de la misma universidad, Daniel Rodríguez Vázquez, José Luis Ochoa y Juan Calleja han unido sus caminos para la realización de un proyecto expositivo común, como complemento de sus estudios doctorales en la Universidad del País Vasco UPV-EHU. Un encuentro dialogado a dos voces entre dos artistas diferentes pero enfrentados a un mismo propósito.
Continue reading ALTERED STATES / ESTADOS ALTERADOS / EGOERA ERALDATUAK. Juan Calleja y Jose luis Ochoa exponen en la Sala de Exposiciones de Juntas Generales de Bizkaia
|
|
